網絡暴民 Jacky’s Blog

在幾年前出現了一首依日本原版，但譜上廣東詞的 聖鬥士星矢 主題曲，是由 Libido 製作的 (其站上有一個更清晰的錄音)。

今天看到另一個版本，將 Libido 的詞再伸延兩段，寫得更精彩！揶揄每集打公式「日本仔D野呃貨幣」，恥笑自己做漫畫奴隸，最後又正經八八地寫星矢那不死精神，「動人的角色伸展至下世紀」，實在是中正我等 Fans 心聲！主唱 常愚蠢 的聲線夠勁夠 Rock!

(他個人頁上的 錄音 比較清晰。)

歌詞：

無敵o既聖衣　金光璀璨好美麗
唔係鐵　係聖衣　著左打都打得勁ｄ

全賴有聖衣　咁先可以將佢地
潛在o既能源　第七感都一一發揮

唔知點解佢打不死　連件聖衣都打鬼凹晒
成件野爛晒　佢o既小宇宙先至可以係咁燒

救返沙織　阿星矢冇話唔得　
仲有一輝　佢點打都不會死　嚇鬼死
再次出招　要將七感升至阿賴耶識
就會打低　就會打低　班仆街仔

成日被打低 死都可以好美麗
唔係哇 又訓低 企番起身又跌低
成集係咁多 日本仔D野呃貨幣
其實個個自細日本漫畫裏做奴隸

唔知點解佢打不死　連件聖衣都打鬼凹晒
成件野爛晒　佢o既小宇宙先至可以係咁燒

靚仔一輝 似女人o既阿瞬係佢弟弟
就算掠低 紫龍同冰河都不失威 龍咁威
為救沙織 阿星矢佢創造奇蹟
就算打跛 就算打跛 不衰比你睇

飛奔天際的駿馬 猶如流星一般閃過
存在過 未忘記 動人的角色伸展至下世紀
自信不死 面對艱阻永沒言悲
自我拋低 豁出身心即使血洗 未放低
做個知己 勇敢伸張正義無比
就算被打低 亦永未失威 不可摧毀

拿了之前預購的 EVA 2.22 破 DVD，贈品未有，先看影片，發現片中兩首歌除了有翻譯之外，竟然還是可以用廣東話跟著唱的，有點驚喜！(不過我忘了戲院看時是否一樣?)

《今天說再見》
希望到永久 當邊際給跨過後
仍是你最親密好友
希望到那天 把臂夢遊
來日境況看得透

希望與你飛 空中化作小鳥後
全沒掛牽活得好
今天共你說聲拜拜 拜拜
期待他朝再相見

La… La… La…
今天共你說聲拜拜 拜拜
期待他朝再相見

《請給我翅膀》
….
盼望終可等到
羽翼比天使雪白 (那夢想終會再現)
置身浩瀚的天際 展開我這一對翼
更自由拍翼隨意飛
再不悲傷與徬徨 飛奔到最新宇宙
盡全力拍動迎向風 飛向萬里

上星期五上了《動漫廢物》談《攻殼機動隊》，主力談 TV 第一季。不過可能作品本身蠻嚴肅，所以主持和嘉賓也嚴肅起來 ，所以聽上去可能比較悶。正如夏目貝在節目完後說「看不出你們對作品的熱情」，其實熱情不是沒有啦，不過可能拜服的成份比較多。

上去之前也特地温温書，回看 SAC 的內容。有人甚至帶《Catcher in the rye》上來！不過我私下以為，這本書雖然在本作中是重要，但卻只能解說葵的動機，與 SAC 現象的關係又不算太大。例如葵本身有沒有受到 SAC 現象所影響呢？書說的主角是不想被社會化，與不想被網絡化的人相似嗎？葵又是否抗拒網絡化？這些連結是比較薄弱的。不過話又說回來，可能只是我比較留心 SAC 現象而已。

節目錄音： 動漫廢物第200集 – 攻殼機動隊

(此乃之前 速記 再整理之二)

上一篇 的標題似乎已經暗示了，若以非粉絲的身份看《破》，又會覺得怎樣？(盡量模擬啦，Dummy Plug 啟動！)

《序》裏面我們看到一個主題，就是碇真嗣不停探求駕駛理由，不過去到結尾似乎仍未找到答案。而《破》故事劇情則太多太密，看不到一個清晰的主題，失去了焦點。若勉強從中抽出比較多出現的劇情，則是真嗣與父親的關係。我們可以看到他們兩父子去掃墓、真嗣嘗試接觸父親、得到父親的讚賞、綾波為修補二人關係而開派對、因為模擬系統事件而覺得被父親背叛、憤然離開、最後又回去駕駛。

在這裏，《序》所尋問的「駕駛理由」曾一度是「父親」，但在幾番事件後卻不再是了，最後反而是真嗣為了所愛的人而駕駛。然而這主題之外的「噪音」也很多，例如駕駛員之間的事、明日香的心態與改變、加持在追尋事件的真相等等，都與「父親」線的關係不太大。

除卻故事失焦外，故事模式亦與《序》相似，就是上篇所述的「使徒來襲->作戰->家家酒」的模式。事實上，此一模式在《序》時已有問題，就是觀眾只是看到一幕又一幕的戰鬥，而完全不明白這些戰鬥的背後意義：為什麼使徒總是來襲？為什麼總是第三新東京市？在《序》的時候，觀眾大概還可以暫時收起疑問，期望下集會有所交代。但《破》使用同一個模式重覆又重覆下，觀眾又不明所以，便會對這些劇情產生倦意。沒錯戰鬥都很緊張刺激，但好像都沒有太大關係？結果電影的面目就變模糊了。

事實上，故事的「裏」劇情是有點進展：如加持帶來尼布加尼撒之鑰、碇源堂到月球基地等等，不過就是有點緩慢，與「表」的戰鬥劇情未能連接得上。之後又突然要引發第三次衝擊，進展又很突兀。這其實仍繼承舊版 EVA 的 左右割裂 的問題，之後會否改善則看《Q》和《?》如何了。

再從整體來看。新劇場版的名字「序破急」是日本傳統音樂的表現形式，所以「破」則應以打破故事原來節奏，帶來新的轉變的意思。那麼《破》有做到「破」嗎？一如上述，《序》和《破》的故事模式是相似的，「裏」的故事線發展亦慢，變化並不大。本來近尾時差不多要引發第三次衝擊帶來了故事急變，但最後卻又被渚薰弄停了，又要還原到舊有的故事模式嗎？毫無疑問地，故事結尾帶來了很多疑問，為《Q》和《?》帶來很多可能性，但綜觀《破》而言其實也不是太「破」。閱讀場刊，覺得其實製作組很著重「破」是要「破舊」，突地加入新角色、轉變人物性格等，讓粉絲有耳目一新的感覺，而非要做到戲劇上的「破」階段。

再者，誠如上篇所說，因為篇幅關係，將許多劇情都塞進去結果，就是人物嚴重地舖陳不足。這對於粉絲或非分絲來說也是一樣的。

這樣子看來，對於 EVA 新手來說，這齣《破》是有夠緊張刺激、戰鬥華麗，對於一般尋求娛樂的觀眾應該算是不錯。但故事失焦、人物舖陳不足、故事無大突破，則令人覺得電影總是差點甚麼。不過，我們還有《Q》和《?》可期待。

相關連結： 福音戰士《破》了甚麼 – 粉絲篇

(此篇乃之前 速記 再整理之一)

看畢福音戰士《破》之後，除了被高密度的劇情充塞大腦以致消化不良外，也難掩心中一股不協調的感覺：畫面、戰鬥、作畫質素都達至頂級的水平，但人物卻變得有點空洞，失卻了重心，節奏有點太密，甚至不太感動。《破》劇情故事上的改動，是對粉絲們一種挑戰，你得重新審視你與 EVA 之間的關係：你心目中的 EVA 是甚麼模樣？你期望 EVA 是甚麼模樣？庵野這次想表達的 EVA 又是甚麼模樣？庵野猜想觀眾想要的又是怎樣？在這一番自問自答後，你才可能說得出你是否喜歡這個《破》。 (或許只是我是這樣?)

以粉絲身份仔細地看《破》，會發覺得其實 EVA 很多部份都沒有變，例如故事模式仍舊是「使徒來襲->作戰->家家酒」，故事大概也還是有第二次衝擊、使徒、EVA、人類補完，故事背景、人物角色也大致上相同，仍舊是有一些神神秘秘的部份，不過這些都只是「框架」部份而已。其中人物性格卻有大幅度的轉變，導致整個影片的風格大改。真嗣變得積極熱血，會英雄救美。綾波變得更有「人性」，還會體貼他人。明日香則像是分裂成兩個角色般：一方面「式波」明日香雖然都是以 EVA 自居，但卻不會高傲到封閉自我，還會渴望和他人接觸。另一方面新角色真希波，有著一股不明所以駕駛 EVA 的瘋狂熱情，但除此以外則一無所知。

眾所周知舊版 EVA 之所以引起那麼多話題，是庵野將很多精神、心理分析加入其中，一眾角色其實都患上不同程度的心理病。片集由正常機器人大戰怪獸模式，進而發展到探討到駕駛員的心理狀態，發問一般動漫作不敢問的問題：小孩子為何要駕駛機器人？到後期更是越趨灰暗。而片集的結局所說的「人類補完計劃」，是以 集合體 的科幻概念，為此提供救贖方案：苦樂全在主觀的心。現在《破》的人物角色，雖然也有些心結，但似乎很快就能解開，而且態度比較積極正面。那麼終極的「人類補完計劃」，要補完甚麼呢？在此，《破》走在舊框架中，卻又開展了新的可能性，已經漸漸成為另一套 EVA，而非單是重製作品了。粉絲們亦因此得到一面鏡子，看看自己在面對這些改變時，能否接受？

我認為 EVA 的心理部份，的確是其精髓所在，而且也與片集的整體主題相契合，可是也喜歡那些背景設定、機體理論、戰鬥場面。所以在我心目中《破》只能算是合格了一半，不過因為《破》展開了新可能性，所以還要看之後《Q》與《?》的處理如何。

劇場版的場刊訪問鶴卷和哉，說庵野是屬於「演繹派」，就是事前不會做太多的計劃，見步行步，所以出來的作品，就是當時心態的寫照。而這麼多年後，相信庵野的心態也改變了不少。我有點覺得這次新劇場版其實是庵野在原初時想做的版本，其目標亦是想給孩子一些訊息，不過這一次的方向可能會完全不同了。無論怎樣，背著 EVA 的包袱，庵野夾在傳統與創新之間，加上大片預算下就有更多東西要顧忌，步伐難免既窄又難行。