看《讓子彈飛》是痛快的，對白快而不淺、剪接快而凌厲、搞笑快而密集，所以這趟過山車坐得過癮。電影誇張荒誕，當然有弦外之音了，所以引起坊間了大量解讀，將電影比喻這比喻那的，是為驚奇。

不過我看有些解讀，其實顯而易見吧？比如說買官、跪著賺錢、被掩埋的告狀鼓、怕事的民眾等等，那個地方會沒有這些事呢？非要是國情不可嗎？算是國情的話，如此明顯，真的要「解讀」嗎？這算是那門子的解讀呢？至於那些比較「深」的解讀，說戲中有馬列、零八憲章、八九六四等等，確是有趣，但這些元素卻似乎與故事本身不太相干？就因為在一個封閉國度，能上一套如此荒誕的戲，箇中必有乾坤，所以就得如此「硬」解讀吧？

不論解讀甚麼的，其實故事本身也夠有趣了，麻匪與惡霸大鬥法，你出一招，我回一招，你來我往，好不熱鬧。只是故事都靠這鬥法劇情推進，去到後段便有點老，看得人有點累了。況且，你看那張麻子簡直是個高人，有全盤計劃，料事如神，他下一步要怎樣，觀眾完全沒頭緒。我們就像看表演一樣，看他不停耍計，看得精彩，但卻對張麻子本人，似乎還很陌生。

電影最入肉的，還是最尾的人性測驗：要人起來反抗，用錢不行，挑起憤怒也不行，即使看似引來一班人攻碉堡，最後還是沒人敢上，還是要讓他們以為自己贏了，才會挺身出來。在戲裏，民眾是面目模糊的，他們受甚麼的苦、有甚麼的怒、有甚麼意志，我們不知道。所以這種順民，還必需靠英雄耍計才會被牽動。你以為這是一場革命？終於自由了？其實民眾還未被解放，最悲哀的事莫過於此。

自己比較少看國內電影，影評倒是讀過一些，覺得總會特地反映中國社會的某些。不過《非誠勿擾》卻給我很「國際」的感覺，有很重的城市感覺，上演著在很多現代舞台都有可能發的事。又或者可以說，中國某些地方，已經現代化得跟世上其他地方相差無幾。

整齣戲差不多都是由黑色幽默組成，有荒謬但卻能賺錢的發明，有徵婚老不成功的平凡老實男人，有各懷鬼胎徵婚者，有被感情折磨的傷心女人。對白情節看似荒謬得好笑，但實平凡得可悲。這是都市問題，還是人的問題？

幸好在這城市裏並不盡是荒謬，秦奮就是個真誠的人。雖然他說自己是個壞人，但肯在教堂懺悔上幾小時還不肯走，要不是罪大惡極到罄竹難書，就是心中標準太高。可他幹的最大惡事，其實也是迫於無奈，陰差陽錯。真誠的人在這世道是苦的、是孤獨的，沒甚麼朋友，大概也很難找到真誠的另一半。

笑笑也算是真誠的人，忠於其個性與愛情。她沉淪在自己的痛苦之中，即使覺得秦奮有意思，最多也只能將身給他，心裏還是想著另一個。北海道之旅秦奮算是孤注一擇，用盡方法要取得美人心，但笑笑還是走向毀滅，是情感太傷太重。可幸的，是上天還給她第二個機會。兩個真誠的人可有美好的童話結局？

對白是本片的重心之一，其精準精警精妙，能引發笑彈，也能說到深情。加上演員的精湛演技，就令此戲更是好看，滿有味道。唯一可能令人不滿的，是商業味道頗重。雖然只有一間影院播放，也已上了一個多月，但仍然有很多人去看。

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Jack Black 向來不是我的那杯茶，總是覺得他太造作，表情動作說話都誇張過了頭。但因為《低清老翻王》的故事蠻有趣，所以還是進場了。而事實上，此片的確也不算拍得好看，即使是片中的翻拍短片，也只能算是好笑，但不聰明。不過，故事還是蠻有意思的。

租影帶舖頭面臨市區重建而可能結業，店主外出取經之際，店中卻出了意外，所有影帶都被磁化洗掉。看店的 Mike 連同朋友 Jerry 臨時臨急，拿起攝影機翻拍經典影片穚段以過骨，怎料到卻大受歡迎，歡眾都大呼過癮、有創意，還引來很多生意。

為甚麼翻拍舊片，就有創意？皆因很多創新意念，都是「站在巨人肩膀上」，將一些舊有不同的事物配搭變化，而產生出新的價值，這份價值就是我們所珍惜的創意。片中的翻拍片算是比較簡單，除了內容短小，低成本經典重現引來集體回憶外，還有一個很重要的因素，就是很平民化。畫面情節幾近粗製濫造，卻叫人感到額外親切，因為片中的主角有你有我。

片中 Mike、Jerry 和 Alma 討論如何經營一幕令我印象深刻，他們說到總不能只是翻拍吧？要怎樣才可以經營才可以及時達標 (因為迫遷) ？結論不只是他們拍，而是讓社區內的大眾共同協作，讓觀眾成為電影的一部份，這不就是 User-generated Content？Mass Collaboration？事實上，電影中的翻拍影片，在現實裏 Youtube 天天都有。

不過，正如現實一樣，因為違反了現有版權法，他們的影片被充公燒毀。當政府人員對著店主細數其所犯的法，和天文數字的金額賠償，我們就知道現有的法例是多麼的荒謬，損失與賠償差天共地，也壓抑了人們的創意，儘管那是粗糙的。

對於版權問題，影片沒有提供答案，只是避開轉而拍攝不具版權的作品，以大眾協作的形式，形成 Fats Waller 的虛構「紀錄片」故事，共同參與拍攝，在影帶上記錄大家的集體回憶。最後也沒有交代店舖下場，只是在大家一片笑聲中完結。然而，現實中的問題，卻不可能一笑置之。

(陳年舊文終於可以拿出來曬太陽了！寫了好久，沒有時間埋尾，拖到現在… 人家都出 DVD 了… :p)

《命運自選台》在各大的電影討論區，都獲得不錯的評價。因為劇情易明，有搞笑有溫情有反思，笑中有淚自然得到大家的歡心了。很多人看完，都會想起近期古巨基的《愛得太遲》，但我覺得其「自動導航」才是弔詭之處。

故事的設計很簡單：一個可以控制人生的萬能遙控，時間可停可快進，片段可隨時回顧，可自動導航，還會記錄用者習慣。主角就如《衰鬼上帝》一樣，突然之間擁有了這股不可思議的力量。可是萬能非全能，遙控器在設計上有其局限：時光不能倒流，跳過的時間就是跳過了，而且因為自動導航的關係，主角是完全不會知道他跳過的時光裏發生了什麼事。

這個搖控器的限制是本片的關鍵所在，可以說其功能設計，就是要讓主角走入一個困局般。主角被記錄用戶習慣，而被迫跳過人生重要階段，追悔一生。手執控制器的他，其實反被控制玩弄，自作自受。在這種設計底下，道理十分易懂：人生有苦有樂才算完整，不可能逃避，否則會錯失許多東西。

不過比起「錯失人生」這主題，我認為「自動導航」更是令人心寒。此功能可以讓用者不經思考，自動自覺作出反應待人處事，是「快進」功能的一個重要基礎。然而，誤用這個功能會怎樣？我們從主角身上，看到的並不是一個潦倒失敗的人生，反而是他在事業上一直攀升，還成為公司決策人，受到很多人的敬重。

這當中的暗示不言而喻：原來混混愕愕、沒有意識地過的人生，都可以名成利就。行屍走肉，機械麻木，竟然是最佳的處世之道。我們不用思考，以原始反應處事待人，也可以成為偉人。將這個意思換個角度去看：大眾所追捧的「成功」，只要魂不附體自動導航就可以達到，是毫無意義的追求。反諷現實社會價值取向，都是重名利，而缺乏人與人間的關懷與愛。

除卻那些弦外之音，從故事格局來看，其實是十分刻意說硬道理：特地設計一個遙控，特地設計主角誤用，特地設計後悔莫及，特地設計置諸死地而後生。不過總算是拍得暢順有條理，笑中有淚。

整齣戲給人很“賀歲“片的感覺，或許應該在新年上才對。不過這兩個星期也正好是元宵和情人佳節，也算是很應節的一套電影。楊千樺在片中沒有以前的“硬式“笑話，正正經經的演天生臭味的含香，感覺很討好，是繼“地下鐵“之後另一個不錯的嘗試，那應該是楊千樺以後應該走的方向吧！

再說故事本身其實並不太突出，結構也不算太緊密，不過總算是讓人看得開開心心，輕輕鬆鬆。用臭味說愛，其實就是外在美內在美的典型問題，不過注意力從視覺轉移到嗅覺，而沈夢溪則要從事業愛情之中作出訣擇。從心去愛一個人，會接納對方的一切，就像太醫為了老婆而放棄了嗅覺一樣。簡單的道理，永遠都會有人看。

片中有一些雲南香格理拉的境色，但可惜因為片長關係而刪去不少，的確可惜。最後故事也是大團圓結局，算是應節一番，但不算有驚喜。