上星期五去看 Pop Theatre 的《八百比丘尼》，就是改編自《火之鳥》異形篇有關八百比丘尼的故事。舞台劇我很少看，覺得戲演得還算不錯，不過可能我早知劇情，沒有驚喜之餘，也覺主人公未夠大徹大悟。

故事不算複雜，左近介自小被霸道的領主父親女當男養，對他恨之入骨。當知道山上的八百比丘尼竟可治癒父親重病，便與僕人上山殺死八百比丘尼，卻發覺被困上山。山上時空亦倒回三十年，有人前來救醫，他便假扮成八百比丘尼，用火鳥的羽毛替人治病。時間在救人之中消逝，左近介才發現，在三十年後年輕的自己，會來了結自己的生命…

在看戲時，我發覺這個故事的一個 loop-hole：八百比丘尼是有機會決定自己會不會死在左近介手上的，就是在領主請人請她下山的時候，如果她沒有下山，左近介就不會知道八百比丘尼的事，也不會上山殺死她了。這樣，她就有可能脫離那時間迴轉的宿命。在這種意義下，她是否選擇下山，就另有意思了。她選擇了結自己以償罪，還是留下性命去救更多的人呢？當然事情還不是這般非黑即白，例如她不死的話，就沒有「新」的八百比丘尼回到過去替人治病。

之後我回家看原著，才知道原來也改編得蠻貼近的，不過原著令我感動的地方，是左近介的善心。她看見妖怪卻不驚慌，動了善心，一視同仁對治好他們，將這工作視為己任，感覺就好像德蘭修女。舞台劇礙於限制未能表演出各種妖怪，所以就將重心回到左近介對父親的追憶與夢魘，正當自己恨惡父親之時，自己卻也漸漸變得似他。

在這裏有一點舞台劇所獨有的，是其母親教導他要有包容的心，如一座大山包容所有東西。而他後來治療妖怪的工作，也很需要包容的心。只是這道理並不是由劇情交待，有點可惜。

八百比丘尼說的其實還是輪廻，不過經歷時間穿梭，就更添一重意義。記得早前在網上看過這麼一個故事，說人死了見上帝，上帝對他說會將他再送回人間，但時間並不同，而原來世上的所有人，都是由一個人不停時空輪廻而來。所以我以外的還是我，但我們卻自私，沒有包容的心，便又與自己發生戰爭，自相殘殺。這故事的道理，與八百比丘尼，其實異曲同工。

相關連結: 火之鳥 – 學會放棄，才會得到更多

一聽到許景琛以街霸重出江湖，編劇又是李中興，心中想「又食老本」？但今時今日，這二人組合已非甚麼保證，買來看也只因為一份情意結。

挾著街霸4遊戲回歸的熱潮再出漫畫，其實也是合理的做法。但這本書的目標群眾會是誰？是新一代的青少年，還是當年的遊戲迷？這關係到書的內容，能否繼續使用某些舊有的人物關係 (如赤龍與春麗是戀人、赤目是春麗的父親等等)，還是重新開始？內容偏向於畫面技擊，還是比較成熟和複雜的故事？

拿上手第一眼看到書名是《街霸四外傳》，看來 Capcom 在其故事上有更多的制肘，加上許李的「前科」，港版只能以外傳之名推出。第一期其實還看不出甚麼，故事以新角色「太極神」(Seth) 開始發展，用他那招神神秘秘的「吸星大法」為引子，引起各大強者的注意。故事的「原著味」多了一點，例如赤目的組織叫Shadow、「兵路計劃」應該就是 BLECE Project、赤龍也終於赤腳了。但也有創作的部份，例如劇情暗示太極神是來自遠古的戰士，創造了所有招式，便跟原裝設定他是改造人好像有點分別。另外，我們也看到一點點舊人物的關係，如Ken與域加又再是情敵了。

其實與原著劇情有別也不是壞事，最緊要寫得好看。不過第一期由幾個打鬥場面主導，故事所知甚少，所以劇情還是很難說。不過依我看，還是應該以一貫武俠方向發展下去吧？與原著的國際味甚重的情節，應該大相逕庭。當年街霸因為「自由發揮」的情節而成功，也因太自由太「惡搞」而為人垢病。許李兩人如何拿揑這份自由，將影響這新作的成敗。

在製作上，許景琛的畫也沒有太大的變化，還是慣常看到的那一個。全書則以全彩稿製作，看來是投放不少資源？不過我其實不太喜歡全彩稿，感覺上比當年《街霸3》差了一截。

看到書尾提到接下來連續十期會推出「嘉賓主賓版」，請來其他主筆來畫封面，又玩特別版？

我還會買幾期且看故事如何，但也很坦白說，現在對於這類故事的興趣只是一般。

這一陣子都沒有看別的漫畫，只買現在以潮珍版重出的《超霸世紀》，不是特別好看，只是一份情意結。這本書是逢星期三出版的，也算蠻搶手，因為書報攤對這些「經典書」，不會入很大量貨，通常都只會有四至五本，過多幾天才買就會變得比較難找。

問題是，書報攤也越來越難找了。有時身處一些大型屋苑商場，會連一間書報攤也找不到，只有密度達到「數十步一間」的便利店。便利店的書架是夠大，但往往沒有《超霸》。

還好家住的地方離商場有一段距離，所以還有書報攤，仍然可以很方便地買到《超霸》。但如果我是住在商場區，那就似乎註定要特地到別處找了？以前那些商場，也仍有不少民營書報攤，但現在已經絕跡，可能是租太貴，而且被便利店包圍，早就撐不住了。

對書報攤的記憶，就是等書。當年的薄裝漫畫，如果是星期四出版的，通常星期三晚就會有書到。我自己就經常準時落街，到書檔買《街頭霸王》，那時總會有幾個像我這樣的心急少年一起等待，看檔的也會笑笑口說：「就有啦！」直到拿書的推著子車到來，將新鮮熱辣的《街霸》拿出來，剪掉包裝帶，便立即將書本分發給這群忠實讀者。

有時書報攤也會入很多奇奇怪怪的書，例如當年星矢大熱，就會三不五時出現一些「非官方」的星矢特刊，內容似模似樣，有文章分析、拉頁海報、同人漫畫等等，但唯獨不知來歷。一看到這些書，心就動了，然後乖乖付錢，回家讀個滾瓜爛熟。除了賣報紙雜誌，還少不了卡機、扭蛋機、抽奬、小玩具等等「副業」。

當然，香港仍然隨處可見書報攤，尤其在一些人流比較多的地方。但在屋苑商場，總是不經不覺，又少了一間。

便利店賣的報章雜誌也算很多很齊，但你總要仰高頭來看疊得高高的書架，而且就是找不到《超霸》。

渚薰又再一次死在碇真嗣手上。

在電視版裏，渚薰是個很特別的角色：他只出現一集，但卻是最受歡迎的角色之一。他的對白不多，但句句都似乎很高深莫測。他是朋友，但也是敵人。他的樣子斯文而瘦削，但卻能使用強大的ATF，與自我封閉的 EVA 進行同化。他是被別人所擺佈的棋子，但仍不惜一切爭取自己的唯一自由。

在漫畫版裏的渚薰，卻又給人很不一樣的感覺。他不是短命種，至少也在三本單行本裏出現過，在很早的時候就已被送來後備頂替明日香，並與使徒的戰鬥，經歷第二個零的死亡。正因為我們看到更多方面的他，所以已經少了種神神秘秘的感覺了，反倒在性格上也有些不太討好的地方，他對有種冷漠的態度：毫不留情地殺死小貓、對使徒攻擊明日香說「有戲好看」、對零的犧牲的評價是「誰叫她這麼笨」。

渚薰是老人們「帶大」的，很清楚自己不是人類，沒有朋友，沒有親人，沒有與人相處的經驗，所以他那麼「沒人性」也是應該的。而且使徒們都是一個個孤獨的個體，不會了解到人類這群體中各種關係與磨合。不過，他自己本身也對於人類很有興趣，因而極欲親近了解人心為何。在他的眼中，真嗣會為與自己沒有關係的生命著緊、關心，對於明日香和零相繼倒下感到傷心。他很想了解，那種可能只存在於人類間的「愛」是甚麼回事。

人類是群體的生物，一個個獨立的個體在一起生活，通過語言文字溝通交流資訊，形成社群，建立文化文明，組成網絡。我們是整體的一部份，必需互相倚靠才能生存下去，所以會關顧身邊的人，即使那是自己不相識的生命。

電視版因為篇幅所限，所以不可能詳細發展渚薰這個角色，只顯露他嘗試去「愛」，而真嗣也照單全收。可是漫畫版中，真嗣卻一早已蓋起城牆，不想再去交朋友，避免失去時又再一次痛苦，開始自我封閉。因此，漫畫版渚薰即使故意親近，卻遭到真嗣連番拒絕，甚至因為他的涼薄言詞而幾次令真嗣怒起上來。而在這番衝突中，我們對無論是渚薰或真嗣，看到更立體的描寫。

渚薰在漫畫版死前，特別叮囑真嗣要親自下手，不要用武器，因為那樣感覺才會留在掌心，才會令真嗣刻骨銘心的記住他。看來他已被人類所感染，即使是使徒，也不甘寂寞。

各位看過《相聚一刻》漫畫的人對於響子小姐的印象是甚麼？

我的印象：響子美麗、斯文有禮貌、性格開朗、入得廚房出得廳堂，是大家心目中的女神。認識再深一點，知道她雖然是個寡婦，但其實還是很年青，有點孩子氣、有點神經質、有點執著、有點小氣、有點霸道。

最近日本方面開拍了真人版的《相聚一刻》，找來了大美人伊東美咲來演響子。可能是愛瑪仕形象太深，我只看到她演出響子女神的一面，但卻看不到那個比較凡人和真實的響子。

這也可能是篇幅的問題，將那麼多集漫畫濃縮在幾集電視裏，自然會有很大的差別。即使各場景、人物、畫面、劇情等都蠻忠於原著，但如果抓不著重點，就只能不停堆砌似曾相識的畫面以取悅 fans，但劇集本身卻是無味的。很可惜這是今次真人版帶給我的感覺。

此外，漫畫或動畫的版本，作品本身也隨時間不斷的改變，由最初以搞笑為主有點處境式的喜劇，到後半重心移到角色間愛情。對於一個濃縮版本，又如何取捨選擇，要輕鬆搞笑還是多寫愛情？現在的感覺是東不成西不就，怪空洞的。如果能選好一個重點來拍會否更好？還是根本就不會拍得好？

可是，我還是乖乖的看完 (第一集 SP 故事由開始寫到裕作考取了)，因為 fans 的定義是：明知是垃圾都要照看吧？ (不過我也不是 die-hard fans 啦…)

雖然已經沒有追看本地薄裝漫畫好久，但久不久經過書報攤時都會「掃」視一下有甚麼新的作品。而在動漫節期間，有一本叫《One Comics》的漫畫雜誌，裏面的名字都是熟悉的：劉雲傑、許景琛、司徒劍橋、杜比等等。

我看到這些名字，第一個感覺是有點唏噓，畢竟他們就是我小學開始看的漫畫家，十幾年後的今天，看他們仍然要「冒險」出本新的漫畫雜誌，除了勇氣可嘉外，也可見港漫市場從來都走不出困局。

這本《One Comcis》以黑白漫畫為主，風格和形式比較接近日本，至於能否殺出一條血路？老實說，不樂觀。雖然幾位大師坐陣，但內容卻不太具吸引力。其中我只覺得劉雲傑的《Happy Tennis》比較可觀，其他都作品都有點「求其」的感覺。不知道是否因為此書要趕在動漫節推出，內容上有好些地方 (主要是故事) 自覺可以做得更好一點才「出街」。

好久不見的許景琛，作品叫《猿部落 Ape Blog》，但與網誌無關，用的是《妖神傳》的那種風格，應該也是技擊格鬥路線… 祝你好運啦…

有關 The One 這間公司所知不多，估計杜比是老闆之一？在網上沒有怎麼找到相關的資料，也沒有官方網站，不過雜誌內的其中一個主筆梁瑋豪則在 Yahoo! 有自己 個人 Blog 。其實，如果沒有時間打做網站，開一個用 Blog 來做官網也是個不錯的選擇，又平又快。

還有此書是「三週刊」，會不會刁鑽了一點？

(對，老人家又要想當年了…)

最近大家都談集體回憶，看著電視播映的星矢「冥王十二宮篇」的動畫，相信也會喚起不少人的回憶吧！當時星矢也是在深夜播映，主題曲是由譚耀文主唱的，片頭通常只會播「中」段：

匆匆一生叱吒好漢要刻下名字
不許這宇宙及浩瀚銀河忘我在此
不屈者與我本同義字
即使失意創傷一笑置之
揮我生命寫正義故事

這段歌詞寫得不錯 (副歌一段反而比較遜色)，也道出了星矢故事的精神所在：熱血、愛與正義。雅典娜的聖鬥士，滿腔熱血的少年人 (星矢在設定上，只有十三、四歲，雖然看上去像二十)，為了愛與正義而戰鬥到底。而何謂的「愛與正義」，在故事裏事實上並沒有怎麼探討過，只是以希臘神來替代了抽象的觀念，將故事簡化了不少：聖鬥士為雅典娜而戰，而雅典娜就代表了愛與正義，僅此而已。

既然沒有所謂「核心價值」的探討，故事豈非只是打打殺殺而已？基本上是的，但實際上每個角色之間的情義、每個戰鬥的千變萬化、豐富背景資料的互相混合，都是非常好看的東西。聖鬥士雖以希臘神話為背景，但裏面的內容卻是天馬行空。希臘眾神之間的愛恨情仇曖昧關係自然不適合於如斯熱血的漫畫裏出現，但配上星座神話，一百零八位戰士，並與宇宙連結起來，觀感立時擴大了許多。

在聖域裏的那個雅典娜雖然是眾聖鬥士所仰望的，但卻並非唯一的「神」，例如沙加雖是聖鬥士卻也是佛陀轉生，能讓你經歷「六道輪迴」的慘痛、迪斯馬斯古會帶敵人到「黃泉比良坂」等等。所以與其說雅典娜是神，還不如說她是眾聖鬥士所代表的信念的象徵：愛與正義。宗教之爭在這個世界裏給撫平了。

另一方面，有關力量、戰鬥技巧、招式原理上，也有很深入的解說，資料豐富，很「通識」，可見作者車田正美在各種資料搜集、整合上的努力。我想大家都耳熟能詳了，例如：

• 聖鬥士力量並非是由神所賜，而是源於「小宇宙」：即每顆原子可視為一個宇宙系統，通過「第七感」的訓練，了解自身與所身處大宇宙的關係，天人合一，可發揮自身的「小宇宙」當中的力量。
• 魔鈴教導星矢，一切物質都是由原子組成，破壞的基本就是要擊碎原子。
• 紫龍在擂台戰上，示範了「子矛子盾」的故事。
• 雙子座撒加讓你一探「異次元空間」。
• 星矢與艾奧尼的拳速，以「馬赫」為量度單位，而艾奧尼的拳速則可達光速。
• 處女座沙加告訴你何謂「六道」。
• 水瓶座卡妙讓你知道絕對零度，是攝氏 -273 度，會讓所有原子停止活動。

在這麼多的資料、背景、技巧的互相結合之下，再加上層出不窮的人物設定，聖衣的設計 (還真的每一個人都有聖衣解說圖，示範如何將聖衣「砌」回星座形象)，一個聖鬥士的世界就這麼給打造出來。叱吒好漢，刻下了名字。

在這麼多年後的新版星矢，大部份的廣東話配音員都已經換人了，感覺一下子又變得非常陌生。其實音還是配得不錯的，只是看過舊版的人會非常不習慣。

P.S. 大宇宙與小宇宙的微妙關係，令我想起這條片子： Powers of Ten

1. One book/ac/movie you have read more than once
《攻殼機動隊》漫畫，因為難明需要翻看

2. One book/ac/movie you would want on a desert island
無乜心水……

3. One book/ac/movie that made you laugh
《相聚一刻》，一刻館的住客，無時無刻爆發笑彈

4. One book/ac/movie that made you cry
《相聚一刻》，當五代在總一郎的墳前說，要將他也娶過來，他對響子的愛，是如此的大和包容

5. One book/ac/movie you wish you had written
自己文筆不好，不過倒希望可以寫一些科幻導讀類的書藉，但卻沒有印象深刻的科幻導讀書

6. One book/ac/movie you wish had never been written
那些狗尾續貂的《街霸》，如天行社的《街霸 EX》… 不要再食老本了…

7. One book/ac/movie you are currently reading
《香港的鬱悶 – 新生代 vs 嬰兒潮世代》，講嬰兒潮世代主哉了的香港價值：食老本

8. One book/ac/movie you have been meaning to read
《Prey》，想看看 NanoTech 會寫成怎樣

9. One book/ac/movie that changed your life
《新世紀福音戰士》，就是震撼啊… 也是首次認真研究動漫

10. Now tag five people: 感興趣者可自 Tag~~

Street Fighter 系列成功在格鬥中加入的必殺技，人人身懷獨門絕技，但卻又是萬變不離其宗：遠程、飛行、對空、投摔等等攻擊，使角色間的實力取得了很好的平衡，所以相當耐玩。而當這些必殺技落到本地漫畫家手中，在平凡的招式上，加上一大串內功心法、力量等級、有氣勢的名字等等，全然進入武俠化的街霸世界。

所謂「天下武功出少林」，就算是在街霸的國際背景，一經本地武俠化，所有強者都會懂得氣運單田、穴道、指法、任督二脈、傳功，每個人都有獨門心法等等。在同一套「武功語言」之下，劇情發展得好辦事：某某傳功給某某、某某點了某某的穴道、某某閉關練功等等，全都變得順理成章，不用多解釋。

招式名稱本來平平無奇的譯名，經過文字包裝變成勢如虹，如：

• Chun Li – 回旋鶴腳踢 -> 大旋風
• Blanka – 發電攻擊 -> 青狼電極震
• M.Bison – 精神粉碎攻撀 -> 天火焚身
• Dhalsim – 瑜伽火焰 -> 烈火燎原

除了正常的招式外，一些密技也有在書中出現，最為人津津樂道的是軍佬定鏡和無影撻，連改版「降龍」裏的「一昇七波」也有被改編進去，實在過癮。

再談談一點武功心法：大家最熟識的主角 Ryu 和 Ken，是玄武門的第三代弟子，學的就是玄武三絕：波動拳、昇龍拳、快打旋風 (旋風腿是也)。這三式包含了不同的哲學：波動以守為攻，昇龍以攻為守，快打旋風亦攻亦守。

玄武門所修練的是「天極無限神功」，有幾個力量層次：無影、無悔、無尚、無我、無極，而主人公 Ryu 因為受到幅射刺激，一直升級得很快。這種力量層級設定，去《街霸三》時已統一成甚麼「七色鬥氣」，每個強者等級都可以此衡量，並可推出不同顏色為封面的騙錢特別版。可惜這個設定太死版，沒有變化，也限制了劇情發展。

玄武門創辦人是玄武天魔，他的死敵是神武天皇，亦即書中奸雄赤目司令的父親。「玄武對神武」是初期故事的主要骨幹，Ryu 與 Ken 便是兩派的代表人物 (Ken 本來是玄武門的，但後來變節成為天皇後人)。亦因為要描寫高手過招，原本遊戲中的招式已經不夠強，所以出現自創或改版的招式。Ryu 的皇者令和 Ken 的霸者令，兩者是彼此相對，皇者令反重力，霸者令加重力，都是為了限制對方的行動，然後只是簡單一劈就成的絕技。又如 M.Bison 的簡單一個「火」拳，在書中就被再創作成為「原/核子爆裂拳」，加上連串幅射反應等等，又成為一套驚世絕學了。

最後不得不提的，是書中一個既不是從遊戲而來，但又佔有相當重戲份的角色：戰虎。戰虎是東方之珠的重要領導人物，角色取自《龍虎門》的王小虎，正義感很強。他腿功厲害，必殺技是「電光毒龍鑽」。在當年版權模糊概念之下，這麼地道的角色和招式，就這讓加入了街霸之中了，還越玩越有趣過癮。

我是看《街頭霸王》大的。

當年 CAPCOM 遊戲《Street Fighter 2》 (SF2) 越來越熱，記憶中我第一次接觸 SF2 是在《兒童周刊》的一篇連載漫畫 (名字忘了)，故事是兩個小孩打機高手合作打比賽之類，而當中的遊戲正正是 SF2，加上當時的不少介紹，心中就對此遊戲越來越有興趣。直到有一次在某商場街市，見到有舖頭可以玩 (還不是正統大大部街機，而是插底版駁電視連 Joystick 的「DIY 組合型」街機) ，終於感受到遊戲的魔力：豐富的人物和背景，各式各樣的必殺技，連續技的運用，遊戲的流暢節等等，怪不得到現在的遊戲機舖頭，總要放一、兩台舊的 SF2，始終是太經典了。

SF2 的影響，不單單在機迷之間，還深入到一般大眾的層面。例如，當時的電視B處境喜劇 (也是忘了名字，印象中有夏雨、陳敏兒等等) 就有一集的故事講劇中一家人沉迷於一隻叫「合街霸王」的遊戲，但從他們口中你可以聽到所描述的其實就是各個街霸戰士。而印象最最深刻的，是《歡樂今宵》層經舉辦一次街霸大賽，請各位機迷大顯身手 (好像說勝者會出戰日本)，而一眾 EYT 演員則 cosplay (那時還不流行這個字) 各街霸戰士：胡楓是赤目、黎海珊是春麗、羅浩楷是赤龍、細龜是軍佬等等，非常過癮！

雖然我很喜歡這個遊戲，但「實戰」經驗並不多，始終玩街機是要錢的，而且正在讀書的我很少機會會到遊戲機舖。因此，我的注意力由遊戲本身，轉移到遊戲的副產品：漫畫上。當時對於版權執行得比較寬鬆，市面上一時之間有五、六本以街霸人物為主角的薄裝漫畫，而我很幸運地，選了後來最出名的一本 — 許景琛 + 李中興的《街頭霸王》。這是我第一本買的薄裝漫畫，那一期叫「天皇不滅體」，故事劇情說到被鐵面域加的多番挫敗後的賓尼，在山洞裏見到神武天皇，天皇遊說他背叛師門，並想傳授其一身絕技給他。

以現在的語言來說，《街頭霸王》可是說是相當出色的「二次創作」。以 SF2 十二強者為主幹，加插一個科幻的世界觀，以中國武俠的江湖恩怨情仇加入其中，主線看赤龍和 Ken 的出身、成名、對敵等等。在本來設定的招式當中，又加入很多新的「內功式」武功如「皇者令」、「霸者令」。當中還 cross-over 還有餓狼、龍虎之拳、龍虎門，甚至是現實人物如克林頓。劇情相當豐富而獨特，打造了新一代「技擊漫畫」的潮流。

此書相當成功，很多機迷都有看。在遊戲機舖裏，你會聽到人們以《街頭霸王》書中人物名稱呼遊戲角色 (如司令、青狼) ，以「皇者令」形容厲害的連續技等等。因為此書取後如此成功，所以也帶起了一陣遊戲改編漫畫的熱潮，很多遊戲如《餓狼傳說》、《拳王》、《生化危機》等等，可是當中真正能夠跑出可算是《拳王》系列。

而許景琛/李中興，也離不開街霸的影子。離開文傳後，所寫的玉皇朝第一本作品《超霸世紀》帶有大量前作影子，如救世者、十二強者、東戰神等等，全都是似曾相識的。不過《超霸世紀》本身沒有了限制，所以劇情發展更放更自由。然後又有寫過《街霸 Zero》、《街霸3》等等，自組天行社也有《街霸 Ex》等等，全都離不開街霸。

在我心中，始終是第一代的《街頭霸王》最令我記得，他陪我渡過了童年。雖然是二次創作，但其天馬行空的故事劇情，豐富的人物和武功招式，還是令人相當懷念。

相關閱讀： 「街霸」與「拳皇」的香港漫畫

P.S. 想寫有關《街霸》回顧而久，就先寫這篇為開始吧！大至上還未定好要寫什麼，所以回顧系列不定期刊出~