《勁揪俠》很巧妙地將青春劇和英雄片組合起來，於是你就既得青春劇的傻裏傻氣，又得英雄片打到七彩的過癮。

說「人人愛英雄，為什麼沒有人想過做英雄？」不過一時好奇，真正令主角成為英雄，其實是因為他閒得很，但少年總有很多多餘的精力，若不是天天打飛機，就實現一下好奇心吧。況且在這個互聯網時代，做英雄成本太低，只消一擊 “Add to Cart” 就好了。

雖然如此，他也必需明白，他既無異能，亦無錢銀，所以走在街上也是戰戰兢兢，見到壞人也不理直氣壯。他的唯一信心，就是那件衣服賦予他隱身的安全，其餘的只靠自己的意志克服。但年少氣盛嘛，就這樣勇往直前，經 Youtube 成名一分鐘，他真的成為眾所皆知的英雄。

另一邊廂的 Big Daddy 與 Hitgirl，卻是傳統的英雄人物，有故事、有仇恨、有計劃、訓練有素、荷槍實彈。但傳統得來，你會覺得他們有點不是為了正義，只是為了報仇，而且其實殺人也不斬眼。這是「現實」版的超級英雄嗎？看著年僅十二歲的 Hitgirl 粗口爛舌暴力狂，實在有點罪過但又過癮。

然後，主角交到女朋友了，心有所託就想收山了，但這時他才被正式捲入英雄故事的傳統戲軌：被暗算、被打倒、僥倖逃脫、決心出戰。其中一句最精警：With no power comes no responsibility? 其實，有時就是要知其不可為而為之。

由現實生活，一變而為一場轟烈的超現實正邪大戰。主角憑一點天真，結果真能一嘗英雄滋味，在大厦之間穿梭飛翔，享用這英雄故事最愛渲染的畫面，算是值回票價吧？

近年英雄片的發展，都偏向「內」，不單講英雄的外表強桿，還說他們的內心爭扎。不過其實這並不新鮮，皆因很多原著本是這樣，但總被改編幹掉。幸好經過近年的「教育」，觀眾已習慣新的英雄片模式，所以連《Watchmen》這種超複雜的老祖宗英雄故事，也能改編成電影了。

Spoiler below!

《Watchmen》的故事很豐富，即使有兩個半小時，也似乎很不夠用。導演用搬字過紙的手法說故事，想完全忠於原著，但也無可奈何碰上《二十世紀少年》的相同問題：很難做出適當的取捨，缺乏明確主題，故事變得零零碎碎。可幸的是《Watchmen》人物沒有《二十世紀少年》般多，有足夠篇幅描寫各個英雄的背景和性格，觀眾大可當作一個一個小故事來看。

這個故事最出色的地方，在於我們可以看到不同的英雄面貌。在外，我們可以看到超能的、高科技的、富家的、平民的、後代的等不同類型英雄。在內，這些英雄不是一味正氣澟然，鋤強扶弱，而是各有性格、道德和價值觀，這都與他們的出身有關。Comedian 是亦正亦邪，實則看破世情的人。Night Owl 是典型的充滿正義感的英雄，但退休後早已心死。Rorschach 也有強烈正義感，相信以暴亦暴，緊持到底。Dr Manhanntan 擁有「神」一般的能力，卻對人類感到厭倦。Ozymandias 有財力也有智力，他想以最根本的方法去消除人類間的紛爭。這數個英雄大抵已囊括了很多的英雄類型。

他們雖然都是所謂的英雄，但似乎殊途未必同歸，組成 Watchmen 並沒有令世界和平，反倒是一事無成，還被迫退休。社會上沒有大奸大惡的人，根本用不著英雄。反而是蘇美之間的緊張關係更令人擔心核戰發生，對於國家之間的問題，英雄卻無用武之地。

英雄不單無用，還有陰暗一面。道德價值觀的不同，令他們產生衝突，甚至對立。故事中的反派，其實也是英雄。這將英雄從聖人的神枱拉了下來。是正是邪，不過觀點角度，沒有劃一標準。你說不可殺人，他卻要殺一儆百。所以，英雄也能成為壞蛋，壞蛋也能成為英雄。與其說這是英雄片，還不如說是反英雄片。正如片中所說：Who watches the Watchmen？

故事最後 Ozymandias 實現了他的想法，世界竟然真的和平了。但也實在可悲：人類還真是不見棺材不掉淚，要靠「敵人」才懂團結。

焉能不說蝙蝠俠？網上評論看得多，卻仍想自己寫寫感受/解讀。

看著近年英雄片的變化，由機關佈陣的正邪大戰，到開始探討英雄本身的悲劇人性，越走向寫實，越接近凡人。到了 Christopher Nolan 的蝙蝠俠，更將故事帶到更深的層次，談的不單是英雄本身、正邪兩面，還說到英雄、罪犯與社會的平衡闗係。

我們為甚麼需要英雄？因為我們有不能解決的問題，盼有能者能夠幫助解決。葛咸城的問題就是罪惡，雖然有法律有警察，但仍有不少罪犯走在灰色地帶，可以逍遙法外。蝙蝠俠正正就是這些逍遙法外的罪犯的剋星，他不受法律限制，獨立行事，以暴易暴，結果將罪犯嚇得瑟縮一角。

罪惡還未能根治前，人們都需要這位英雄，來作為大家的信心，使大眾能有安全感。而當 Harvey Dent 以白色騎士的身份，有效地、正規地打擊罪惡，可以成為大眾的信心時，那麼躲在暗角的黑暗騎士，就似乎不需再做英雄了？因此黑白騎士合作，想為葛咸帶來黎明，一個新的平衡點。

要立新，必先破舊。舊的平衡被破壞，卻引來反彈衝擊，管家 Alfred 說：

You crossed the line first, sir. You squeezed them, you hammered them to the point of desperation. And in their desperation they turned to a man they didn’t fully understand.

小丑自有一套平衡，他認為世界事不能總是在計劃之內、秩序之中，所以他將規律搞亂，出人意料，嚇人一驚。在這種無序下他獲得快感，也令他更堅強、亦無所懼。他不為金錢名利，只求活在這種平衡，他要稱黑夜之王。他也深明人性平衡就如錢幣兩面，簡單的撥弄就能將其反轉，方法就是予以兩難的抉擇。他成將地將葛咸的英雄成魔，又以生死兩難來考驗人群。

蝙蝠俠差不多是被牽著鼻子走，只能盡最大努力反擊，甚至用上禁忌的科技，才能抓著小丑。但他仍然是敗了，為了收拾殘局，他必需捨身成仁，才能將局勢帶回另一個平衡。大眾所需要仰望的英雄，與真正的保護者，不必是同一個人，正如警官 Gordon 所言：

Because he’s the hero Gotham deserves, but not the one it needs right now…and so we’ll hunt him, because he can take it. Because he’s not a hero. He’s a silent guardian, a watchful protector…a dark knight.

一個又一個英雄在電影院裏重生，雖然說英雄片大概都有一種既定模式，情節是重複又重複，但每個英雄都有獨特的人格特徵和奮鬥歷程，都是有血有肉的人。似乎自《蜘蜘俠》以來，荷里活越來越懂得這個道理了？這次的 Iron Man 也有不錯的成績。

Tony Stark 是玩世不恭的天才，可是也很天真地認為自己製作的武器能為人類謀福址。直到被恐怖分子捉拿，才知道武器帶來禍害之嚴重。Dr Yinsen 以電池心臟救活了他，助他製成裝甲，教他捨身成仁的道理，令到他徹底改變了看法。回到國家，他本想運用自己的權力改變公司的方向，但卻被壓制。正如其他英雄一樣，在現實上無能為力的情況下，他另謀對策，將裝甲完美化，親身消滅罪惡。

電影用了不少篇幅描寫主角的「英雄路」，令到他更感立體和真實。由他覺悟，然後努力想作出改變，自己擔上責任，當中心路歷程，殊不簡單，描寫得很到位。除了主要描寫，也有側寫，其中以他與秘書之間曖曖昧昧摸不清的關係，最為有趣。

電影中也有一些具爭議性的軍火議題，雖然未至於能深入探討 (也不合適)，但將焦點放於武器的兩面利害矛盾，大企業與政治間的控制，及為平民所帶來之害，已經很足夠。

「機關」方面也是交足貨，由 Iron man 的雛型，到實作版本，除了詳細地描寫製作和測試過程外，還有很仔細的裝配程序，比起《變形金剛》一下子就變了身，這更能使人欣賞當中的機關細節。 (想起星矢，大家都愛看《聖衣大全》嘛？)

此片在各方面取得不錯平衡，Iron man 成功地在銀幕再生，恭喜恭喜。

在看完《X-men: the Last Stand》後，我大概明白為什麼第一、二集的導演 Bryan Singer 可以放心去拍超人了。一、二集已經將人類與變種人之間種種的矛盾和鬥爭，舖下很好的路。第三集無論是哪一個導演，只要將前兩集的衝突升級，加入不同的新 X-men 角色打餐飽，場面越玩越大，特技越搞越多，就可以成功交貨。真是前人種樹，後人乘涼。

回顧過去 X-men 系列的電影，講的都是三幫人之間的衝突：人類、Magneto 派和 Proferssor X 派的變種人。反派的態度，都是「不是你死就是我亡」。第一集 Magneto 的手段是「同化」，想讓所有人變成變種人。第二集則是「滅口」，人類想將所有的變種人消滅。第三集進一步深化「同化」( X-Gene 治療藥 ) 和「滅口」 (以 Dark Pheonix 的強大力量為殺著 ) 兩種手段，製造更大的衝突。在這當中，夾在中間的 Professor X 派主張共存，所謂能力上的差異，只要能夠好好協議，就不會成為危機了。

其實第三集的「治療藥」的點子是不錯的，當中涉及「選擇」的問題，可是因為太多人物太多特技要顧，所以著墨不多。羅剎在得知治療藥，選擇成為普通人。Professor X 也警告 Jean 要選擇，不要被力量控制，擁有力量，不代表要趕盡殺絕非我族類。懂得眾生皆平的道理，才可以有更大的自由。當然了，基因的變種進化，也是一種選擇過程，才令到有 X-men 的出現。

一、二集除了講衝突之外，還會有一些主角本身的探索。第三集明顯應該是以 Jean 為中心的，講述她變身成 Phenoix 當中的變化與爭扎。可是因為要搞花巧包裝，結果篇幅不夠，就這樣看她糊裏糊塗地投向 Magneto 陣型了。

果然，依樣葫蘆地做總是錯不了，可惜花招太多，失了味道。

在一連串的英雄片相繼推出後，跑出來的有 Spiderman、X-men、Batman 等等，這些片的成功點，在於除了講英雄的表面風光，還會探討英雄身份，為主角們帶來什麼樣的改變，和他們的心理變化等等，這使電影真真正正創造一個立體的角式。而《神奇四俠 Fantastic 4 》在這一方面有些不錯的描寫，只是顧此失彼，故事比較薄弱，動作場面也不夠。

《神奇四俠》是 Marvel 系英雄漫畫的開山祖先，但其知名度則不及其他的 Marvel 英雄，所以電影也遲遲未拍得成。而這一套電影講的，是神奇四俠的誕生。他們的誕生並不像其他英雄那樣充滿故事性，他們得到特別的能力，是因為一場計算錯誤的實驗。他們一直也沒有特別想過，要用自己的異能去打擊罪惡，也沒有什麼原因對於罪惡有特別的憎恨，而只是努力研究讓自己回復原狀。當廣大的市民都給他們歡呼，為他們的神奇能力而感到新鮮又好奇時，他們只是想越低調越好。

因此我們在看四俠的誕生時，並沒有像看其他英雄片那種興奮，因為在片中他們也從來沒有怎麼興奮過 (除了霹靂火 Human Torch)。雖然如此，但看著他們由發現自己能力，想努力復原，出現分歧，到團結一致，還是蠻好看的。當中石頭人 (The Thing) 讓人印象最深刻，與其他的隊員不同，他並不可以回復到正常的人類樣子，身體的改變，不單令人側目，而且他的女友因為害怕他而離開了。雖然他跟神奇先生 Reed 是多年的拍檔，但也其實在心裏痛恨。他只想回復原貌，所以被 Dr Doom 煽動之下與 Reed 吵翻了。到最後，他知道自己的外表不是一切，所以主動變回石頭人，拯救被困的 Reed 。

石頭人很不幸得到一個他不太能接受的外表，所以只想變回自己，但霹靂火卻不是這麼想。他年紀還細，將自己的特殊能力，視為出風頭的工作。不夠細心體貼，做事也不夠成熟。不過，他對於異變一事，以正面態度去面對，反而比起其他三俠更能看得開。

片中對於 Reed 與隱形女俠 Sue 之間的感情，寫得不夠力，加入 Doom 的三角關係也是吃力不討好。使得在這片中最好看的是石頭人，其他的角色則流於表面，沒有深入發展角色，所以與近年的英雄片佳作相比起上來，實在是比較遜色。

由於全片集中了這四位主角在做英雄之前的矛盾，到了片尾他們才了解到自己的命運而改變了，所以全片的動作場面不算多。主要的動作場面有兩個，一個是令他們揚名天下的天橋車禍，和最後聯手對付 Dr Doom 。這比動作場面做得不錯，特技也賞心悅目，緊張刺激。

雖然角色描寫不夠深入，但我仍會推介大家去看。這是一齣不錯的英雄片，商業元素都有齊，只是比起近年來的佳作，則流於表面，欠缺內涵。

新的蝙蝠俠終於出籠，《蝙蝠俠 – 俠影之謎 Batman Begins 》從舊有系列的陰影走出來，我們看到的並不是一味黑暗的城市，不是奸角配角比起主角更搶眼故事，不是大灑金錢的華麗場景和人物設計，而是一個踏踏實實的少年成長路，因父母被殺而困惑，在不斷地尋求答案之後，最終找到一個出路，成為一個傳奇。

富家子布斯小時候目睹父母遭殘殺，童年的陰令他耿耿於懷，但是他一直找不到殺害雙親的仇人。為了伸張正義，布斯周遊列國，四出尋找懲治壞人的方法。最後，他在高咸市的別墅發現一個地下室，內裡的裝備令他化身成儆惡懲奸的蝙蝠俠！

介紹來自 Yahoo! Movie

蝙蝠俠系列，由 Tim Burton 的《 蝙蝠俠 Batman 》開始，當時 Tim Burton 拍出的電影充滿黑式風格，而且由 Jack Nicholson 所演的小丑相當搶眼，加上各種不同的道具和設計，使得這一集相當受歡迎。只可惜，以後的系列，卻又走不出這些框框，在沒有 Tim Burton 的兩集續集，更是走火入魔，華麗的表面後，角色缺乏靈魂。

而這一個新的開始，導演 Christopher Nolan 的確突破了舊有的框框，使電影以更豐富的層面展現出來。如果大家有看過《凶心人 Memento 》和《白夜追兇 Insomnia 》，就知道 Christopher Nolan 拍出來的故事節奏明快，又能描寫角色困窘的心理狀態。蝙蝠俠在他手上，也能拍出這個少年由困惑的狀況，化悲憤為正義力量。這一集，蝙蝠俠真正成為了主角，角色更加立體，有血有肉了。

Bruce 在痛失雙親後，一直活在陰影之下，心中憤恨不已，他要報復，可是司法制度使他不能如願。直到兇手死了，但卻非死在他的手下，心中的怒更是無處可消。就算面對著黑幫老大，也感到自己的渺小無力。困惑之下，環遊世界，最後拜師日本門派，學會克服自己的恐懼，也明白到自己應該怎樣處理在心裏對罪犯的憤怒：打擊罪惡。他父親盡了自己的最大努力幫助 Gotham ，他也以另一姿態去幫助這個日漸衰落的城市。

影片開頭描寫 Bruce 的「恐懼」很深入，而且也有不少的道理式對白，實際上有一點玄，感覺上也比較嚴肅。而實際上，有關恐懼、憤怒、復仇和公義等等概念，也貫穿了整個故事。 Bruce 選用蝙蝠為形象，因為蝙蝠對他來說，不單單是因為他想用蝙蝠來嚇罪犯，而且蝙蝠是他的恐懼，也是他父母死去的一個間接原因。對 Bruce 來說，他要以蝙蝠的形象打擊罪惡，也彌補他的內疚感。

在他回到 Gotham 開始「部署」他的正義化身，影片合埋地解釋他各種裝備的來由，地底基地的建成等等，這些都是過往的系列都避而不談的，是影片最有趣的部份，而且也解釋得合情合理。後來他開始打擊罪惡，發現有人在打 Gotham 的主意，揭發陰謀等等，都說得很有條理，敍事節奏很好，沒有悶場。

至於 Christian Bale 這一代新蝙蝠俠的演譯實在很好，演活了 Bruce 的少年困惑和爭扎，和及後成為罪惡剋星的決心。兩個身份，一面是警惡懲奸，聲線深的蝙蝠俠，一面是花天酒地的二世祖，都恰到好處。最深刻的是他用蝙蝠俠的身份去盤問時，一把叫人生畏的憤怒腔調，真的像其所說，令到壞人都感到恐懼了。還有與 Alfred, Rachel 等人之間也有很好的角式交流。 他們也並非只是花瓶角式，對於 Bruce 有很深遠的影響。值得一提的是 Bruce 和 Rachel 之間的感情，描寫得簡單實在，不會拖泥帶水，很不錯。

在奸角方面， Liam Neeson 演的 Ducard 可能道理太多，不太突出。反而是戲份不多的 Cillian Mruphy 演的 Scarecrow 令人眼前一亮。只是在這套戲中的神秘組織太過神秘了，有點虛無，而且還扯到世界性的恐怖活動去，感覺上是有點欠說服力。

在風格上比起前作是更加寫實了，我們看到更實在的 Gotham ，由光輝的日子漸走衰落，看到當中城市的境觀變化。

動作場面絕對交足貨，飛車、爆破、火燒大屋、極速火車等等。只是在武場面方面，我們看到蝙蝠俠在外國練就的好身手，似乎就無緣一見。而故事到了最後，則沒有太大的驚喜了。

總括來說，這一套電影，的確拍得很不錯，也令蝙蝠俠可以起死回生了，看來續集也是指日可待的事了。電影在故事描述、角色刻劃、心理描寫和娛樂等等各個方面，取得了很好的平衡，使這一集的蝙蝠俠很豐富。

V for Vendetta 改編自 Alan Moore 和 David Lloyd 的同名繪本小說，故事講述在未來極權統治的英國，女孩 Evey 被代號為「V」的人多次救獲。身懷絕技的「V」對於極權統治不滿，引爆了兩個倫敦的政府地標，開始了顛覆政府的革命。Evey 追查下漸漸清楚「V」的神祕背景，也成為了「V」的搭檔，對抗極權政府。

《魔間行者 / Constantine 》講的是神魔人三界之間發生的事，入場前需要有一定的西方宗教知識，不然看的時候會有點困難。電影故事改編自原著漫畫《 Hellblazer 》，是這一股漫畫改編電影潮的其中一套，主角 John Constantine 有能看見神魔的能力，將違規的混種惡魔打回地獄。

擁有超能力、可以自由出入地獄的神探約翰康斯旦丁的離奇追魔事蹟。約翰康斯旦丁在追查靈異事件時遇上女警安祖娜達遜。她對孖生姊姊自殺一案感到疑點重重。兩人開始追查案件真相之際，旋即捲入一場正邪對立的驚天一戰。

奇洛里維斯 Keanu Reeves 的表現不算太突出，他太帥了，所以表情還是沒兩樣。不過這個角色很適合他，有形有格之餘還有一點點頹廢厭世的味道，在這一點上做得不錯。至於女主角 Rachel Weisz 則做得很好很入戲。

影片在特技方面做得十分好，妖魔鬼怪都做得夠怪異，可惜印象不深。地獄一景令人印象最深刻，火燒一般的現實世界投影，令我想起了遊戲《Silent Hill》裏的異類世界。

故事的背後有一堆設定：神魔皆不可以直接進入人間，但可以干擾人類，令他們行善或犯罪。只有一類叫「混種」的天使或惡魔可以在人間出入。還有其他的一般設定，如自殺不能上天堂等等。

主角身穿傳統神探特有的長褸，在追查惡魔的行動時，的而且確有神探的風範。不過最大的分別，是他煙不離手，無時無刻都要吸煙，甚至是肺癌末期也我行我素照吸可也。影片無時無刻都提及吸煙的禍害，x光照出來的肺黑了一大片，還有特寫煙包上「吸煙危害健康」的字眼，所以說影片其實有很強的反吸煙訊息也不為過，大概是商業考慮吧！

吸煙吸到這樣子，他不怕死嗎？又不是。他自小已有鬼眼能看到神魔，所以他相信上帝和撒旦的存在。他曾經因為自己的能力而自殺過一次，所以按規舉他不能夠上天堂。他知道地獄的可怕，所以積極為自己的死後生便而舖路，他將搞亂檔的妖魔打回地獄，救回不少人的生命，希望這樣的善行可以為他帶來一張到天堂的票。不過這仍然不能夠使他能上天堂，因為他並不是真心誠服的相信上帝。

然而，這種上天堂的規舉是有漏洞的，在 Constantine 知道自己大限將至的時候，就索性犧牲自己救回 Angela，這種犧牲使得他可以上天堂，但當他上天堂的時候，向路西化舉出了不文手勢，就知道他並不是真心的上帝子民。情形就好像犯人憑法律的漏洞而逃過牢獄之苦般，當中真正意義給淹沒了，耍手段才能成功。

這種上天堂的規舉寫得死版，是因為故事裏神魔除了有特殊的能力可以影響人間之外，則似乎並沒有比人類高一班的道德思想，只不過以他們的特殊能力，去爭鬥耍手段，跟人類似乎沒有兩樣。神魔彼此拉鋸，而人類則成為受苦的一群。所以，說這是神魔奇幻片子，其實故事還是我們社會的投射，不過加上熟識的神魔而玩出趣味。

上帝在故事裏並沒有出場，但妖魔之首路西化則現身了，一身白色西裝，乾乾淨淨實在是有夠諷刺。他是煙草商的大老闆，當然又是反煙訊息的其中一環。

故事雖然有趣，但細心想一下依然會有不少疑問，例如加百列為何要助瑪門進入人間？惡魔成功對他有什麼好處？可以看出他妒忌人類可以得到救恩，但毀滅人間為何？神人魔之間的規舉是說好不能打破，但卻沒有防禦機制嗎？為何有一些妖魔可以進入人間呢？

而故事舖排不夠緊密，總有看得不夠爽的感覺，總在剛看得興起的時候就換下一場了，導演在節奏掌握上可再加努力了。