開卷筆記 – 好音樂的科學

這是一本音樂科普書，由科學原理開始說音樂，空氣震動造成聲響，重覆震動模式造成一個音，不同頻率造成不同的音，有些音同奏起來是和諧的，然後這組音又會隨頻率而重覆出現(泛音)。由舉世皆然的五聲音階，到現在七個音的各大調小調等等，現在都以統一的十二平均律來方便計算和設計樂器。作者以輕鬆，盡量不出現複雜五線譜的情況下，去解釋這些音樂原理，算是很易懂易明。通常我們學習音樂，都是由實戰開始，因為我們人類天生就很能懂得聽歌唱歌，而後一路學下去才會懂得一些音樂理論，但即使如此也未必會談到物理層面。這書以這基本科學原理去談，應該能使讀者有一個較完滿的圖象。

當中也不乏談到一些歷史故事，例如你我現在聽的古典音樂，很可能都不是原作者所想表現的那些音，原因是因為當時音調並無標準，國家之間對於例如A3的音，是不像現在都已定在很精確的110Hz，可能是聽上去近似就可以了，而且對於樂隊而言，只要依靠某個樂器(例如比較穩定的管樂)來調音就可以了，而這個參考樂器的製造，也可能因為不同手工製程而出現不同的音。

事實上，音樂是在任何頻率來起音都可以的，只要音階比例對，能產生和諧就可以了。因此，我們現在常常會說你有沒有絕對音感，也就是能夠在任何時候都唱出例如110Hz的A3，其實是在音調標準化後，人們習得的一種技能。當然沒有絕對音感也是可以唱很好的歌的，不過要夾樂隊兼你要清唱第一粒時，就要叫樂隊給你一個參考音/和弦。(也有Acapella會自備音叉)

有關音量的標準，我們現在普遍是用分貝，量度的是聲音的振幅(amplitude)，但其實與我們的體感響度(perceived loudness)並不一樣，簡單來說我們對不同頻率有不同的音量感覺，但畢竟歷史發展下來是比較多使用分貝了。之後有人發展了比輕符合我們體驗的 Phone 和 Sone 來表示音量，但就比較少人認識了。

書前半的介紹很基本，但介紹其間又有點歷史，讀起來還可以。去到後面說到調性、平均律、調音等等更加技巧性的主題時，便差了一點，可能是這些技術主題比較難生動說明，也可能是盡量為了解釋清楚，而放棄某些內容以免過長。但我覺得這些音樂系統的發展史其實比較有趣，誰想到現在通用的十二平均律，是由中國先發明？當然歷史是一個黑洞，完全可以由此展開任何方向的主題(地理、文化、工具等等)，是要小心取捨沒錯。

早前看到這書出了第二集，有有關音樂與心理學、社會學的知識，看起來才是我比較有興趣的主題？(這是坑嗎？)